Derek Walcott: „Omeros”, arcydzieło karaibskiego noblisty, doczekało się wznowienia.

„Myślę o sobie jako o cieśli, jako o kimś, kto tworzy konstrukcje” – powiedział Derek Walcott o swojej pracy jako poeta . Omeros , poemat narracyjny, który poprzedził jego Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury , jest najbardziej wymownym przykładem tego, a także poetyki charakteryzującej się połączeniem wpływów azjatyckich, afrykańskich i europejskich oraz stałą obecnością karaibskiego krajobrazu i historii. Zestawienie zwodniczej prostoty, „gdzie konstrukcja staje się ważniejsza niż cieśla” – według autora.

Walcott urodził się w 1930 roku w Saint Lucia, jednym z Małych Antyli . Wykształcony w języku angielskim i w szkole metodystów, dorastał w środowisku, w którym mówiono również dialektami francuskim i kreolskim, a religia współistniała z silną obecnością rytuałów afrykańskich. „Pochodzi z genetycznej wieży Babel” — powiedział wielki rosyjski pisarz Joseph Brodsky.

To dziedzictwo zostało wzbogacone o jego własne dzieła. Walcott studiował na Jamajce, wydał swoją pierwszą książkę w wieku 18 lat za pożyczone pieniądze, a w 1953 r. przeprowadził się do Trynidadu, gdzie pracował jako krytyk teatralny i skonsolidował swoją pracę wokół eksploracji karaibskiej tożsamości i krajobrazu oraz odpowiedzialności poety w przejściu od porządku kolonialnego do niepodległości krajów regionu.

„Jestem przede wszystkim pisarzem karaibskim” – oświadczył Walcott w wywiadzie dla prestiżowego magazynu The Paris Review . Jednak ta identyfikacja sprawiła, że ​​został zdyskredytowany i uznany za swego rodzaju poetę regionalnego.

Nagroda Nobla w dziedzinie literatury, którą otrzymała w 1992 r., oraz pochwały, jakie otrzymała od Brodskiego i Seamusa Heaneya, rozstrzygnęły sprawę. Dwa lata wcześniej Walcott opublikował Omeros , dzieło, które Editorial Anagrama teraz ponownie publikuje w dwujęzycznej edycji z tłumaczeniem meksykańskiego poety José Luisa Rivasa.

„Próbę sprowadzenia tego człowieka do roli pisarza regionalnego można zapewne wytłumaczyć odmową profesjonalnych krytyków przyjęcia do wiadomości, że wielkim poetą języka angielskiego jest czarnoskóry mężczyzna” – napisał Brodsky, który wyróżnił Walcotta jako „człowieka, poprzez którego żyje język angielski”.

Omeros to poemat składający się z siedmiu ksiąg i siedemdziesięciu czterech rozdziałów. Wersy są napisane w wariancie tzw. terza rima, trzywersowych zwrotek z przeplatającymi się rymami. Forma ta została spopularyzowana przez Dantego Alighieri w Boskiej komedii.

Jednak głównym odniesieniem Walcotta jest Homer, poeta o niepewnej egzystencji, któremu przypisuje się Iliadę i Odyseję, przywołany już w tytule przez jego jońskie imię. Achilles i Hektor, bohaterowie klasycznego poematu, powracają jako rybacy z Antyli , a zamiast wojny trojańskiej poemat konstruuje fryz karaibskiej historii, który obejmuje eksterminację ludności tubylczej, handel niewolnikami, przedłużający się spór między Francją a Wielką Brytanią o okupację terytorium i konflikty XX wieku.

Walcott niejednokrotnie wyjaśniał, że koncepcja eposu wydaje się zbyt wzniosła dla jego twórczości, a homeryckie imiona są odniesieniami, a nie przedstawieniami klasycznych postaci. Jest też Helena, ikona piękna w mitologii greckiej, która jest teraz ciężarną służącą, nieświadomą czyjego imienia; a imię to jednocześnie nawiązuje do świętej Łucji, znanej jako Helena Indii Zachodnich ze względu na piękno jej krajobrazu.

Ale piękno krajobrazu jest przede wszystkim problemem. Walcott ubolewa nad stereotypowym obrazem Karaibów i skupieniem turystów na plażach, tradycyjnej muzyce i lokalnej kuchni. Jego zdaniem obowiązkiem pisarza jest przełamanie banałów i skupienie się na „prawdziwych Karaibach”, odnalezionych w przeszłości i w integracji różnych kultur.

W początkowych wersach Omeros , postać uśmiecha się w ten sposób do turystów, którzy „próbują ukraść mu duszę” za pomocą aparatu fotograficznego. Kultura Antyli wyłania się w poemacie jako oderwanie od kultury Zachodu, zakłócone przez afrykańskie korzenie przywiezione przez niewolników. Według Walcotta, opiera się ona na utracie języka, języka Arawaków, pierwotnej populacji wysp wysiedlonych przez europejską kolonizację.

Ten język, jak powiedział Walcott, przetrwał w mowie „ze starożytnym, ekstatycznym rytmem we krwi, którego nie da się ujarzmić niewolnictwem ani pracą kontraktową”. Autor Omeros odnalazł w tym procesie odtwarzania obraz swojej własnej pracy jako poety: „Jestem tylko kochającym morze czarnym mulatem,/ Posiadam dobre kolonialne wykształcenie,/ Noszę w sobie Holendra, Murzyna, Anglika” – napisał ironicznie.

„ Sztuka antylska to przywrócenie naszych rozbitych historii , naszych fragmentów słownictwa, naszego archipelagu, który stał się synonimem kawałków wyrwanych z pierwotnego kontynentu” – powiedział Walcott w przemówieniu odbierającym Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury. „I to jest dokładny proces tworzenia poezji, lub tego, co powinno być nazywane nie jej tworzeniem, ale jej rekonstrukcją”.

Narrator Omeros stwierdza, że ​​„sposobem na wzmocnienie charakteru/ jest język i obserwacja”, a to właśnie ten język, łączący w sobie wiele tradycji, stanowi o karaibskiej tożsamości.

W „Recovering Derek Walcott”, eseju, który zwrócił uwagę na karaibskiego poetę, Brodsky ostrzegał: „To, co ratuje cywilizacje przed rozpadem, to nie armie, ale język. Tak było w przypadku Rzymu, a przed nim w przypadku hellenistycznej Grecji. Zadanie utrzymania centrum w takich czasach często podejmują się ludzie z prowincji, z peryferii”. To byłaby przestrzeń Walcotta, z wyjaśnieniem, że „peryferie to nie miejsce, w którym świat się kończy, ale dokładnie tam, gdzie zaczyna się rozprzestrzeniać”.

Walcott miał również znakomitą karierę jako dramatopisarz i profesor uniwersytecki w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Zmarł w Saint Lucia w 2017 roku. „Dla każdego poety na świecie zawsze jest poranek” – powiedział po otrzymaniu Nagrody Nobla. „Historia i elementarny cud są zawsze naszym wczesnym początkiem, ponieważ przeznaczeniem poezji jest zakochanie się w świecie, pomimo historii”. Omeros jest olśniewającym świadectwem tego przekonania.

Omeros , autorstwa Dereka Walcotta (Anagrama).